LAS ARTES PLÁSTICAS EN LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

                     La noche estrellada.V.Van Gogh.

¿Qué son las artes plásticas?

El concepto proviene del latín Ars, de donde surge la palabra arte, que está relacionada con las creaciones del ser humano que busca expresar a través del sentido de la visión, su concepción del mundo real o imaginario, por medio de distintas expresiones. A lo anterior se le agrega el componente plástico. Esta parte consiste formar cosas a través de distintos materiales, muchos dicen que esto proviene de la palabra Latina plasticus, que a su vez proviene de la palabra griega plastikos, donde lo más importante en sí es el proceso creativo más que el resultado final permitiendo así la libertad de expresión y generando un espacio seguro para enunciar deseos, miedos, sueños e inconformidades.

De igual manera podemos entender por artes plásticas todas aquellas artes que utilizan materiales moldeables o manipulables en su proceso de creación. El objetivo de las artes plásticas es construir formas e imágenes que presenten una visión del mundo o de la realidad de acuerdo a un conjunto de valores estéticos definidos por el artista.

 ¿Cuales son los tipos de artes plásticas?

Existe una amplia variedad de artes plásticas. Entre las principales encontramos 

Técnicas de pintura.

1. Acuarelas
2. Óleo
3. Gouache
4. Témpera
5. Acrílico
6. Fresco
7. Pintura al pastel

Tecnicas visuales

1. Xilografía
2. grabado lineal
3. aguafuerte
4. litografía
5. serigrafía
6. grabado

Técnicas de modelado

1. Escultura
2. la cerámica
3. La orfebrería

Técnicas de expresión corporal

1. Teatro 
2. Danza 
3. Performance

Otras técnicas.

1. Collage
2. Fotografía
3. Cine animacion
4. Comic
5. Historieta
6. Arquitectura
7. Arte callejero
8. Ilustración
9. Artes electrónicas digitales
10. Arte conceptual

 ¿Cuales son las características de las artes plásticas?

Manipulación: toda arte plástica se basa en la manipulación de materiales, con el fin de ofrecer una creación propia de la expresión del artista.

Expresividad: se trata de obras que reflejan y expresan la visión del artista que las ha creado

Diversidad técnica: se refiere a los materiales usados para la creación de las obras.

 ¿A qué nos referimos con educación artística?

"La educación estética es el proceso pedagógico organizado dirigido a la formación de alumnos, de la capacidad de percibir, sentir, comprender y evaluar correctamente la belleza en la realidad circundante de la vida social, en el trabajo y en el arte"

Labarrete.2001(pág 281)

¿Cuál es el lugar que ocupan las Artes Plásticas en la escuela?

Las artes plásticas en la escuela moderna son insumos vitales para la construcción de los nuevos sujetos de la sociedad, la interacción con las diferentes ramas del arte impedirá que se encasillen en un mundo basado en textos y datos, permitiendo que cada uno de ellos exprese emociones, creencias y deseos como mejor les parezca. Las artes ayudan a generar las formas comunicación emocional y la personalidad de cada estudiante, su desarrollo motriz y afectivo, las artes canalizan el pensamiento ayudan a emerger del mundo moderno convirtiéndose en un medio para relajar la mente o para interactuar con otras personas con gustos artísticos similares.

 Dentro de la escuela las artes deben ser herramientas para la enseñanza de otras áreas del saber, sus técnicas ayudan a salir del tradicionalismo y vivir experiencias por medio del arte, el color, las texturas, los sonidos, entre otras características facilitan el aprendizaje en diferentes asignaturas  con ello los estudiantes desarrollan competencias basándose en el saber específico, son más creativos, empáticos, en sus emociones y la percepción del mundo.

https://montessorilancaster.edu.mx/la-importancia-del-arte-en-la-educacion/

¿De qué manera la experiencia estética y la expresión contribuyen al desarrollo del ser?

Debemos empezar por decir que la expresión es una forma que utiliza el ser humano para aflorar sus emociones y pensamientos, cada uno lo hace de distinta manera, para que esto ocurra debe haber un motivo que detone en el interior de la persona esa idea o pensamiento y genere la necesidad de mostrarlo al entorno es decir comunicarlo. La expresión es un impulso que genera una acción, usando la imaginación y con los materiales o forma adecuados se puede exteriorizar de mejor forma lo que la persona desea comunicar o expresar, esto varía de acuerdo a la persona.

Un arte sin expresión no tiene vida, la proyección y la fuerza le dan el impulso, se convierten en su alma, la combinación de componentes como la luz, la textura, el volumen y muchas más generan sensibilidad la cual se enriquece a medida que el artista juega o manipula dichos componentes a su gusto. La expresión despierta y estimula tanto los sentidos como las emociones de las personas tanto del artista como de quien admira el trabajo hecho, esto embarca la imaginación aún viaje de vivencias y de emociones que construyen a la persona a lo largo de su vida.

¿Que es la didáctica?

Según Labarrete, 2001, la didáctica es definida como "la disciplina que estudia el proceso de instrucción que tiene lugar en la escuela", es decir el proceso del cómo se desarrolla la enseñanza en el colegio, la transferencia y socialización de la información entre maestros y estudiantes junto a las experiencias sociales que esta interacción conlleva.
la didáctica posee unas características como ¿que enseñar? ¿para qué?, ¿sobre qué?, ¿cómo? y la evaluación (Labarrete,2001 pág 11). 
Así mismo se establecen unas tareas para la didáctica como:

• Profundizar en la base metodológica del proceso de enseñanza.

• Intensificar la influencia educativa en la enseñanza.

• Desarrollar el pensamiento creativo en los alumnos.

• Perfeccionar formas de vincular el estudio con el trabajo.

• Perfeccionar las metodologías de enseñanza.

Anexo actividad

actividad realizada en clase "la guacamaya en la sombra" lápiz y carboncillo trazos circulares.